说者无心，听者有意，这平平常常的话语却深深烙在霍春阳心上。
要想对五百年后的作品负责，不能不练笔力，更何况有张其翼先生的示范，有自己曾跪拜过的杰作时时浮现在自己眼前呢!
国画大师吴昌硕的画笔墨凝重，以大篆入画，力如屈铁。于是他也苦练大篆。浑身的力气运入手腕，再灌注指端笔尖……
抓住笔，让笔再抓住纸，缓缓前进。有一次，在邢台当众作画，他咬牙切齿撇出两片兰草，双腿已经打颤了……
后来，他悟到：光这样使蛮劲不行。霍春阳看到当年的画作，也感到那笔道很水，用力外露，火气十足。
但霍春阳并不后悔当年使的蛮劲。
“玉米也有拔节时。每到夏末夜里，你到地里听罢，‘嘎嘎’的声响清脆得很。玉米在使蛮劲呢。人也如此，年轻力壮总有使蛮劲的时候。不经过这个时期是人生的遗憾。至于国画的用笔就像练太极，不经过使外力、使蛮劲的阶段，就难以能进入刚柔相济、举重若轻、四两拨千斤的境界。”
霍春阳认为，人生不是设计出来的，干什么也要尊重人的天性，顺应自然。该走哪个阶段就走哪个阶段。有了火气十足的过度，才便于走进炉火纯青的境界。到那时，笔下是绵里藏针，棉絮裹铁，看似不使劲，实际上笔下如刀刻，下笔松而不懈，紧而不僵，功夫就到家了。
骨法用笔关乎表达能力，也能传达性情。线条的轻重缓急，呈现思想、情感乃至学识修养，有力度方可笔下出神而达韵。
其峰突起是恩师
1972年，天阴沉沉的。画家们的心也阴沉沉的。霍春阳当时什么都画：水粉、水彩、油画、素描、速写、山水、花鸟……他什么活都干：在五七干校劳动，在五七艺校画布景，赶上有演出，人家在舞台前面表演，画家们负责搬布景，道具。常常是演员都上场了，布景、道具还没有弄好，闹出不少笑话。他在毛巾厂搞设计三个月，在印刷制版厂学装潢，中午偷着画花鸟，结果被人踹了一脚，有人在领导那里说他不专心。
目标何在?出路何在?连他自己也说不明白。
和自己一样命运的孙先生来了“你什么都画，什么都想吃一口，伤胃口，也吃不胖。”
霍春阳明白了孙先生的话：得集中在一点上，瞄准靶心了。
他诚恳地对孙先生说：“我最喜欢花鸟，就想跟您学花鸟!”
孙先生叹口气，看着这个他喜欢的像自己一样勤奋的年轻人说：“给你一星期的时间，考虑考虑。”
孙先生明白，在当时的阴霾覆地的环境中，山水、花鸟早已失去昔日光彩!那时被说成是地主，资产阶级专利品，谁还敢钟情于它呢?孙先生也有难言之苦。
“王八吃秤砣，我铁心了。您就让我跟您学吧!”
诚恳换来了诚恳：“那好吧，我教你!”
书法：曹全碑，张迁碑。花鸟：从竹子开始。
不明白为什么要学“曹全”呢?孙先生可不是那种风格!
“曹全’漂亮，现在各种展览不断，写个展牌什么的用得上。”
一进入孙先生的花鸟天地，最吸引霍春阳的是纸上园丁——孙先生的勤奋。那时孙先生五十二三岁，中午从来不知歇一会儿，系里的教师休息室就当画室，孙先生画，春阳也画，先生画什么，他也画什么。有一次，春阳画了一张向孙先生请教，一幕动人的情景出现在眼前：只见孙先生手里攥着笔，笔戳在面前的宣纸上，而他老人家坐着睡着了。
“先生比我还勤奋。我也只有以勤奋报答先生。”
孙先生爱写生，院里的草长出来了，他也拔一把，栽在花盆里，放在画案上画个没完。他对各种草都熟悉，光画草就能讲一堂课。
著名书画家孙其峰先生在天津乃至全国，都是当代著名的画家和美术教育家，他早年在舅父、画家王友石的影响下，酷爱书画，后考入北平艺专国画班，得到了徐悲鸿、秦仲文、李苦禅等大家的亲传。由于他勤奋笃学，尤其得到徐悲鸿大师的器重，曾亲自为他改画、示范，使他至今仍难以忘怀。除绘画外，孙其峰先生还擅长书法和金石。
