其实，高贵的海瓷也是命运多舛，它的诞生充满了艰辛，从实验室走向工厂化生产的道路也饱经磨难。当时，一些掌握技术的机构搞技术封锁，不屑与县里的小厂合作。郭春森一咬牙，北上唐山取经，南下景德镇学艺，跑细了腿，磨薄了嘴，硬是建成了具有国内先进水平的棱式窑，然后又建成了可以批量生产的隧道窑。生产工艺也不断革新改进，在泥坯制胎的基础上，又完善了灌浆工艺……

    千淘万漉虽辛苦，吹尽黄沙始到金。

    1996年，海洋贝瓷获山东省轻工科技进步一等奖；

    1997年，海洋贝瓷获国家轻工业技术发明二等奖；

    1998年，海洋贝瓷获国家发明专利；

    2000年，海洋贝瓷获国家技术发明二等奖，列为国家级火炬计划项目；

    2001年，海洋贝瓷获德国国际新发明新技术展览会金奖，通过ISO9001：2000国际质量管理标准体系认证；

    2003年，海洋贝瓷被评为国家重点新产品；

    2004年，海洋贝瓷获6项国家实用新型技术专利；

    2006年，海洋贝瓷被认定为国家免检产品；

    2007年，海洋贝瓷被评为中国陶瓷行业名牌；

    2008年，海洋贝瓷成为国家地理标志保护产品。

    如果说，海洋贝瓷的面世是它涅槃后获得健壮筋骨的重生，那么打造海瓷艺术就是为它插上五彩的羽翼去升华。重生历经四载，升华能不能在短短的半年内完成？郭春森心里没有底。然而，他面前却似乎有一道光在引领，他不由自主地向前走……

    四

    中国是瓷的故乡。早在一万年前，中国人的祖先就发明了陶器，后来又在陶器的基础上烧制出了瓷器。从某种意义上说，陶瓷的发展也反映了中华民族的审美发展，陶瓷不仅有实用功能，更融合了中国人的审美情趣。而来自海洋的海瓷更是达到了实用与装饰交融、生活与艺术结合，实现了审美价值与现代艺术的和谐统一。

    经过10多年的探索发展，海瓷已经开发出釉上、釉中、釉下等多种彩绘装饰的工艺系列产品。同时，也进行了刻瓷技术的有益尝试，将书法、绘画、雕刻融为一体，使海瓷的艺术品位和收藏价值不断提升。

    发展的海瓷艺术绝不能是对前人瓷艺的摹仿，更不是对海瓷的简单放大。那么，它是什么呢？带着这个疑问，孙孺声往山东珍贝瓷业跑了无数次。经过与收藏家、艺术家、科研人员的无数次切磋，孙孺声的思路渐渐明晰：中国海瓷艺术应该是海瓷工艺、海洋七彩与书画美术融合形成的艺术门类，应该是由书画家运用绘画、书法艺术手段，在海瓷素坯上潜心创作，用独创的海兰彩、珊瑚红、蝶鱼黄、珍珠白、海葵紫、藻黑、海草绿等海洋七彩，将书画与海瓷融合在一起，经水与火交融洗礼，形成的蓝白和谐统一、颇具中国传统水墨画神韵的艺术珍品。

    科研丰富理论，理论指导实践。孙孺声指示郭云鹰立即组织人员着手编纂《中国海瓷艺术》一书，从理论上对海瓷艺术进行研究、论述和总结。敢打善拼的郭春森则把办公室搬到了研究院，厂里的生产经营全部交给了自己的副手，他整个人不分昼夜地“靠”在了海瓷艺术的研发上。

    滨州市文联主席高景林被孙孺声点将，负责组织有关书画家进行海瓷艺术实验。他先后带领滨州本土画家赵先闻、李玉泉、于泽海、张光彩等来到中国海瓷艺术研究院，在海瓷素坯上创作绘制国画作品。当地收藏家李金怀、任立明等人根据所见藏品的造型设计现场给予积极指导。这些海瓷素坯由技术人员利用“宣瓷工艺”，在泥料中加入特殊熔剂煅烧而成。笔头与胎面的摩擦力大小适中，有良好的绘画感。同时，非常有利于水墨晕染和虚实浓淡的表达。艺术家们如同在宣纸上一样挥洒自如，钩、皴、点、染、滴、洒、积、泼，或山水、或人物、或花鸟，或宏大、或细微，创作灵感如电光石火被撞击，燃烧成激情的烈焰，一件件令人惊艳的艺术品浴“火”而生。

    中国海瓷艺术的发展也得到了各级政府、社会各界的广泛关注和大力支持。中央军委原副主席迟浩田上将在滨州视察工作时曾参观过山东珍贝瓷业的产品展厅，对海瓷产品给予了高度评价。当得知滨州准备大力发展海瓷艺术时，他非常高兴，当即向中国文联副主席、中国美术家协会主席刘大为进行了推介。随后，孙孺声、郭春森等带着海瓷艺术产品进京，通过中国作家协会副主席李存葆引荐来到刘大为的工作室，向刘大为详细介绍了中国海瓷艺术的创意与研发情况，艺术家的敏感让刘大为从见到海瓷的第一眼就被深深吸引，他预感到一个新的艺术门类即将在中国的渤海岸边诞生，于是欣然提笔书写了“中国海瓷艺术”6个遒劲有力的大字，不但答应亲自为“中国海瓷艺术作品展”创作作品，并组织知名艺术家参与创作，推动海瓷艺术的发展。